-A chingar a su madre-
Expresión que decimos a quien ya nos ha colmado la paciencia para que, finalmente, nos deje en paz; o cuando deseamos deshacernos de una persona con prontitud. También se utiliza cuando instruimos a conocidos para que hagan lo propio: ¿Qué esperas para mandarlo a chingar a su madre? Por su dureza, solo se emplea en tono de broma o cuando el caso realmente lo amerita. Para enfatizarla puede acompañarse con sonoros chasquidos de dedos.
Monthly Archive for March, 2009
Desafortunadamente vivimos en una pequeña ciudad donde la mayoría de los diseñadores, agencias, comunicadores, impresores y el vendedor de aceite para carro de la esquina se rehúsan a compartir lo que han aprendido a lo largo de sus años. No soy el gurú del diseño, pero lo que llevo trabajando independientemente haciéndola de todolo@()! ajem, digo, freelance, creo haber hallado la fórmula básica para poder hacer una buena cotización. Este punto es muy importante ya que en la escuela nos enseñan a diseñar, componer, analizar el colorcito, mandar a imprimir o cómo dibujar manzanas. ¿No es algo ilógico el que no se enseñe cómo componer una cotización y analizar costos? En este post mencionaré los puntos importantes a considerar al momento de hacer una y compartir este conocimiento que he aprendido después de práctica, lágrimas y berrinches.
- Imagen. Somos diseñadores gráficos y vendemos imagen. Una cotización de un diseñador debe reflejar su oficio y no sólo cobrarlo, porque además de ser un valor agregado, el presentar una cotización en un formato distinto, con una imagen distinta da una muy buena primera impresión y compite con más seguridad al momento de que un empresario tiene 4 ó 10 cotizaciones diferentes sobre la mesa. Déjale las hojas tamaño carta en fondo blanco y con un pie de página a un contador, un agente de seguros o un ingeniero agrónomo. Hay que sobresalir.
- Tono escrito. Particularmente soy enemigo de las formalidades y del vocabulario inentedible que se pueden llegar a utilizar en documentos como éste: “Por medio del presente presupuesto se dispone de su humilde consideración para establecer un acuerdo comercial que ayude a la proliferación de….” . Las palabras rimbombantes y la falta de claridad escrita hace pensar demasiado al cliente y no sabe de lo que hablamos. Usa vocabulario sencillo, flexible, incluso dale un tono amigable. Una cotización puede ser tomada como malas noticias para el cliente ya que lo ven como un gasto, en vez de una inversión, y el tener un tono en la redacción con un toque diferente ayuda a apapacharlo más y que se sienta más en confianza.
- Qué es el proyecto. De entrada debemos decirle al cliente lo que estamos cotizando y posiblemente mencionarle algún antecedente de su caso, simplemente a modo de introducción. Estos antecedentes se toman a partir del brief del proyecto y mencionarlo en la cotización ayuda a que el cliente vea que estamos en el mismo canal y que comprendes su necesidad.
- Cláusulas de servicio: cómo lo haces. Estas cláusulas nos ayudan a proteger nuestro trabajo y el tiempo que le dedicamos al proyecto global. Me refiero a establecer un número de sesiones de cambios del proyecto, número de aplicaciones y propuestas a desarrollar, números, números y más números. Nos sirven para cuantificar nuestro esfuerzo y establecer límites. Por lo general yo ofrezco un máximo de 3 sesiones de cambios, y si se exceden de ahí empiezo a cobrar un porcentaje extra por esa sesión extra y lo facturo aparte. En cuestiones de anticipos, algunos diseñadores manejan un porcentaje de 30% para iniciar labor, un 20% al entregar propuestas y el 50% restante al finalizar el proyecto. Particularmente lo manejo en 50% y 50%, pero ya es cuestión de cada quien.
- Tiempo de entrega. Necesitamos decirle al cliente cuándo es que vamos a terminar el proyecto y exactamente cuántos días hábiles nos toma generarlo. Ojo, no cuantifiques exactamente el tiempo que te toma hacerlo, agarra de colchón uno o dos días más que te sirven para cualquier imprevisto (siempre los hay). Para esto siempre le aclaro al cliente que de ser posible el proyecto puede ser entregado antes y así generar mayor satisfacción en el proyecto.
- ¿Cuánto? La parte que asusta de la cotización. Dependiendo del proyecto, es recomendable desglozar cada uno de los conceptos a crear y decir lo que cuesta hacerlo. Muchas personas preguntarán el clásico ¿porqué tanto? en caso de no hacer este desgloce. El costo de un proyecto puede sacarse de varias maneras: por horas de trabajo, por la magnitud de proyecto o por tipo de cliente. Cada una tiene factores cruciales a considerar y que definirán el costo total, pero con el tiempo (cotizando diferentes proyectos), nos vamos haciendo de un archivo de cotizaciones (aceptadas y no aceptadas) que nos ayudan a establecer un costo promedio de un proyecto, o mínimo tomarlo como base del mismo.
- Condiciones y cancelación de proyecto. Para empezar cualquier proyecto, a todo cliente le reitero 3 cosas necesarias: anticipo, firma de autorización e información obligatoria (puede ser el brief, o en caso de ser página web o folleto, las fotografías y textos necesarios para su uso). Este apartado puede situarse al final de la cotización, una vez establecido todo lo anterior y sirve como recordatorio al cliente. Respecto a la cancelación de proyecto, yo establezco un % sobre el costo total sin devolución de anticipo, ya que si sucede esto con el proyecto ya avanzado, horas de trabajo y esfuerzo ya han sido invertidas en vano.
- Firma de autorización. Es necesario dedicarle un número a este dato: NO dejes la oficina del cliente sin antes haber obtenido su firma. Su firma avala su conformidad con todo lo que has establecido en el documento y es el SI inminente de su aprobación. Es muy común que el cliente te empieza a encargar cosas y cosas extra que piensa que vienen junto con el servicio, pero prueba de lo contrario está en la cotización inicial y en su autorización ‘firmil’. Además podrás dormir más agusto y le da un toque más profesional a nuestro labor.
- Cómo localizarte y agradecimiento. Poner tu página web, celular, número 01 800 ó hot line de conveniencia es bueno para el negocio. Al cliente le gusta saber que estás a su disposición y alcance. Finalmente un agradecimiento por su tiempo y preferencia es parte de un gesto amigable y le quita tensión a la lectura, incluso se puede añadir alguna frase o chiste que amenice el rato después de ver números o castigar al cliente por pago tardío (que es viable ponerlo también). Finalmente esto es un negocio y la mayor parte de la gente lo ve como algo frío y calculador. Hay que simular lo contrario a través de detalles como esto.
- Fecha de vencimiento/vigencia. Como medida de seguridad, pongo una fecha de validación (lo manejo a 15-30 días) a cada cotización en caso de que haya algún cambio económico importante en la moneda, sobretodo cuando cotizo en dólares. El añadir el tipo de cambio al cual se tomará el trabajo es necesario también.
Para finalizar me gustaría dejarles este link donde más o menos establecen precios de diseño, ilustración y otras cosas en México, que también les puede servir como base para cotizar trabajo. Espero que les haya servido este post para todo aquel diseñador que esta empezando y no sabe por dónde. Por mi parte no hay nada que esconder, ya que más que andar con egocentrismos y egoísmos, hay que compartir lo que sabemos. Saludos!
Hace unas semanas Olivia me dio un regalo que no se habia atrevido a dármelo en Navidad porque le daba mucha pena. Con el tiempo el regalo fue comido por el desorden de su casa y se perdió en el espacio, pero en una de esas aventuras acomodando calzones (limpios claro) lo encontró de nuevo, entonces fue cuando dijo “que chingados, ¿porqué no?”
En una de las últimas idas a Tijuana me declaró el Epic Fail de su regalo de navidad hacia un servidor, y al verlo me dio tanta risa y ternura que se convirtió en un regalo buenísimo! Consiste en una representación surreal-minimalista del “duende coqueto” (como ella lo bautizó) pero moldeado con alambre. Se lo había encargado a un camarada suyo que se dedica a eso pero creo que la complejidad del duende burla las habilidades de cualquier alambrero de profesión, y bueno, el resultado fue el que les presento aquí. Es un objeto multifuncional: separador de libro, amuleto, portapapeles, clip, tijeras, cepillo de dientes y agitador para bebidas. Además de eso es la primera primerísima representación tangible y tridimensional del duende, va para la historia y con este post queda promulgada su existencia. Gracias gordita!
En la semana pasada me llega un correo de un remitente desconocido, no tenía señal de ser spam o algún forward diciéndome que moriré a los 25 años si no lo mando a un carajomil de gente, así que lo leí y decía lo siguiente:
hi francisco, i found some of your art on the web and i was wondering if you have some nice artwork for me i can use for making a mp3 release. my friends are a well known german Techno/Trance Group who want to release an Album that didnt make it to CD release now as a mp3 release for the fans. i am working on some ideas and i found your stuff very interesting. any chance you are willing to give away the art? sadly we cant pay anything but your name would be on the Cover Backside for credits (and also URL) Especially i liked the 2 enclosed artworks i found on the net. if you dont want to give away these i am always interested in similar work, especially themed to the album Title "Evolution". please get back to me lg tom
A las ilustraciones que se refería son ésta y ésta. Al inicio me dio gusto el hecho de que alguien se fije en mis huesos virtuales, pero aun así no estaba dispuesto a regalar mi trabajo. Aun así me propuse a investigar sobre este tipo de caso con una persona que sabría sobre este tema y obviamente me sugiere que no. Me dice luego que ha recibido muchos de esos correos y todos son copy paste (”cada uno me ofende más que el anterior”).
En este tipo de casos obvio depende de la valoración que le da cada uno a su trabajo, y del riesgo que esta dispuesto a tomar dando vilmente la imagen, pero el caso de esto es que, al tener una ilustración ya hecha (aunque la hayas creado por amor al arte) no significa que no invertiste tiempo valioso, creatividad, expertise y años o cualsea el tiempo que necesitaste para aprender todo lo necesario para producirla. De entrada el que escribe eso es un abusón y poco respetuoso. Mostraré un fragmento de una conversación y enseñanza para mí y espero también de ustedes:
00000 : creen que por que son "dibujos" no vale 00000 : osea, tan vale que LO NECESITAN 00000 : si no lo necesitaran, entonces si les creo que mi trabajo esta para tirar a la basura 00000: ademas piensa esto: ellos estan haciendo dinero, con TU trabajo 00000: y tu, chingas a tu madre. 00000: por que no ves un peso 00000: no necesitas publicidad, asi como ellos te encontraron, mas gente te encontrara.
Siendo dicho eso, creo que queda más que claro el punto al que quiero llegar. “if you dont want to give away these i am always interested in similar work”; ¿me está insinuando que me ponga a trabajar en una ilustración nueva? ¿sin cobrar? A toda madre! Mejor ire a Alemania y trabajo de grapa compa, *fri of charch*, siempre y cuando no inicien la 3ra guerra mundial (chiste de mal gusto).
Otra vertiente del trabajo regalado es la inevitable petición familiar. No me malinterpreten, no juzgo a aquel que regale trabajo a miembros de la familia, sino que para todo hay límite. Personalmente me ha llenado trabajar en uno que otro proyecto familiar y obviamente no hay ningún cargo, pero cuídense amigos, la familia puede ser el armagedón del diseñador en cuanto a trabajo se refiere, sobretodo si es un familiar secundario o terciario. Puede llegar a cargarnos mucho la mano y por lo mismo de que nuestra profesión no es respetada, creen que todo se hace al son de un Ctrl + diseño y saldrá listo en pantalla. Hay que educar a la familia también y que el trabajo que hacemos es tan valioso como el santo grial, el diseño es un arte (y el que diga q no, justifíquemelo).
Por hoy es todo, espero sus comentarios porque creo que hay mucho que decir.
Salutes!
Resulta que por azares del destino me pongo en contacto con un canadiense que quiere un trabajo de vectorizacion/digitalizacion de fotografias como la que ven arriba, con una cantidad bien bastarda de detalle.
El canadiense tiene una clara vision de la prosperidad de su negocio al hacer outsourcing y subcontratar diseñadores, o mas bien ‘redibujantes’ que lo ayuden a sacar esta chamba por la fabulosa cantidad de 200 dls canadienses. Pero eso no es todo, hablo de 200 dls por un set de 14 ilustraciones vectoriales con esa cantidad de detalle. Lo bueno del tipo es que su sentido de empatia desafia a Gandhi, la Madre Teresa de Calcuta y todos los ganadores del premio Nobel de la paz, encargandome que termine todo en 7 dias. Es que acaso hay dias de 48 hrs o algo asi? 7 dias en serio? El record de no dormir lo tiene Robert McDonald, quien en 1986 resistió casi 19 días sin dormir, y la verdad el buen Robert no es muy buen ejemplo a seguir.
Es que acaso tenemos la fama de que nuestra economia esta TAN mega chingada que (en este caso yo) estoy dispuesto a trabajar brutalmente durante 224 hrs por 200 dls canadienses (tipo de cambio: $11.25 m.n.).
Es obvio y de lo mas normal querer ahorrarse unos cuantos billetes, pero neta que hay un nivel de respeto que se debe tener. El RESPETO esta bien devaluado!
Lo curioso de esto es que aqui en Mexico todos jalan de esa misma forma, barateando lo que uno hace, regalando el trabajo sin dejar crecer al otro y robandote por nada. Por lo mismo existe tanta pequeña empresa en el pais, la bateria inagotable de lana, mantenemos al gobierno y pagando los sueldos obsenos de legisladores, diputados, senadores, robandonos con los impuestos absurdos, porcentajes nuevos de IVA, el IETU, y lo que venga adelante. Viva el gobierno del cambio y la justa reparticion de la riqueza en el pais.
Para finalizar les dejo esta noticia, acabo de leer que Corea del Norte acaba de declararse listo para la guerra.
Saludos
**UPDATE**
Creo que me he explicado mal amigos y fue mi error no ponerles un ejemplo de lo que este tipo quería (sí, me mando ‘lo quiero así’ y todo). Solo para aclarar dudas y compartir la experiencia les dejo una foto de la dichosa vectorización.
Nos vemos!
Ser fan de Watchmen no es fácil. Estar pensando a cada rato en como pudieras solucionar un problema al estilo “Rorschach”, o si la manera de ver la vida al estilo “The comedian” puede adaptarse a tu rutina diaria de café por las mañanas y conchitas bimbo en la noche no es muy saludable para los sesos.
Ya en serio, esta novela gráfica que apenas la lei hace unos meses es una joyita. Habla e ilustra de una manera no muy alejada de la realidad (obvio, a manera de metáfora) de lo que el hombre es capaz de hacer y no hacer en los momentos más críticos, y cómo es que se levanta para caer nuevamente. Los personajes estan muy bien cuidados, tanto en figura como en contenido, muy diferentes uno del otro y atacando los sentidos del lector, obligándolo a encajar en el mundo decadente de la novela y cuestionando su capacidad de reflexión, todo craneado por el Alan Moore e ilustrado por el Dave Gibbons, ya ahorita todos unas leyendas y rucos.
Mañana tendre la oportunidad de ver la película en su función de estreno y seré acompañado por la que me introdujo al vicio, que es por mucho mucho más fan que yo (literalmente no duerme por ansiedad) y a la que le hice un poster que acabo de terminar (e imprimir) de su personaje favorito, es un extracto fiel de uno de los cuadros de la novela. No espero para nada que la película le haga el completo honor al cómic, porque como sabemos las adaptaciones siempre hacen pues, algo así como una adaptación adaptil. En fin, voy con ganas de ser sorprendido sea como sea, ver y disfrutar la película sin hacer esas comparaciones que nomas amargan el rato. La jugaré de espectador que pronuncia el nombre del cómic tipo como “watchmén”, asi de jardcor.
Espero que tengan la oportunidad de verla todos aquellos amantes del cómic y de las buenas historias, pero recuerden, en caso de que les guste mucho la movie (y espero que sí), el libro siempre será mucho mejor.
Por cierto, hice un test en facebook sobre que personaje era y soy Nite Owl.
Los gráficos aquí mostrados son propiedad de DC Comics, Alan Moore o Dave Gibbons, no se quien se quedó con el pastel ®
Si eres diseñador mexicano/artista/culto/metiche muy probablemente has escuchado ya del rediseño de la imagen de Correos de México, y aunque este sea un post más acerca del tema, no me puedo guardar lo que pienso de este trabajo de Gonzalo Tassier, un conocido diseñador mexicano que al parecer anda metiendo mano en toda la imagen federal (por ahi vi algo del logotipo de Pemex aunque no he investigado la dinámica de esto ). Entre sus recientes conquistas esta el logo de la Ciudad de México, un conocido gran fraude y también una mentada de madre directa a los que tratamos de hacer una vida con nuestra profesión. ¿A quién se le ocurre pagarle 1 millón de pesos a gente que ni siquiera sabe qué es diseño, hace dibujos para la lona del 4to cumpleaños de Alfredo o sabe ponerle más internets a la compu? Algunos abogan por la libertad de expresión del patriótico pueblo mexicano, poniendo en alto el valor puro de la democracia que hasta en los dibujitos que hacen bonita pos, pos la ciudá lo toman a uno en cuenta. La verdad es que el ejercicio de generar la marca turística de la ciudad de México solo refleja la antigua cultura del fraude al cual ya estamos acostumbrados malamente, y la ignorancia que sigue ganando terreno en el país. En fin, el tema de ese logo es punto y aparte (1 millón de pesos?!?)
La nueva imagen de Correos de México es una desafinada armonía de trompetas tocadas por orangutanes. El logotipo no posee la fuerza, el impacto y credibilidad del servicio (ok todos sabemos que no tenemos el servicio más óptimo en este rubro) ni inspira la eficacia que en momento dado pudiera tener. Su reproducción a 1 tinta era más que suficiente, a no ser que una propuesta de 2 tintas se justificara debidamente, lo cual es todo lo contrario con la nueva propuesta: verde moco y rosa ‘mexicano’, la palomita es un símbolo que más que amabilidad y confianza me inspira debilidad y mala ejecución. ¿Hacia quien está orientado? ¿Jóvenes? No entiendo cómo es que estos diseños son aprobados y analizados por la ‘elite’ del diseño mexicano. Hay muchos y tanta gente talentosa en el país que puede sacar trabajo que compite directamente con quien sea, pero que finalmente no se cuenta (al menos aún) con el conecte o el compa que le da la tarjetita al wey del escritorio.
Por último les dejo algo que me paso mi buen amigo Ramón sobre qué es lo que pasaría si este rediseño de identidad se aplicara a otras organizaciones federales. Gracias carnal!
Saludos y se vale comentar.
